Une note sauvage de Nostalgie: Albert Pinkham Ryder et un siècle d’Art américain

 

Albert Pinkham Ryder, départ de Pegasus, en 1901. Huile sur toile montée sur panneau de fibres, 14 1/4 x 17 1/4 pouces. Musée d’art américain Smithsonian, Don de John Gellatly.
Jackson Pollock, le bateau de T.P. à Menemsha Pond, en Californie. 1934. Huile sur étain, 4 5/8 x 6 3/8 pouces. Le Musée d’art de la Nouvelle-Bretagne. © 2021 Fondation Pollock-Krasner / Société des droits des Artistes (ARS), New York
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Ryder était un visionnaire prophétique, voyant et représentant le monde d’une manière qui divergeait de tout le monde. Pour beaucoup, il est considéré comme le père du modernisme américain et peut-être l’artiste américain le plus influent en Amérique. Jackson Pollock a proclamé en 1944 que « le seul maître américain qui m’intéresse est Ryder.”

Une Note Sauvage de Nostalgie rassemble les peintures les plus emblématiques de Ryder, y compris des exemples exceptionnels du Smithsonian American Art Museum, tels que Hollandais volantJonas, et Départ de Pégase. Sont également inclus des peintures de Ryder du Brooklyn Museum, de la Phillips Collection, du Wadsworth Atheneum, du Lyman Allyn Art Museum, du Toledo Museum of Art et des collections privées.

Albert Pinkham Ryder, Jonah, ca. 1885–95. Huile sur toile montée sur panneau de fibres, 27 1/4 x 34 3/8 pouces. Musée d’art américain Smithsonian, Don de John Gellatly.

Une douzaine de peintures de modernistes bien connus tels qu’Arthur Dove, Marsden Hartley, Jackson Pollock et Wolf Kahn, inspirés par l’approche expérimentale de Ryder et l’abandon de la tradition, sont présentées. L’influence continue de Ryder se révèle à travers les œuvres d’artistes actuels, notamment Bill Jensen, Pousette-Dart (Nathaniel et Richard), Lois Dodd, Peter Shear, Katherine Bradford et Emily Auchincloss. 

Author: Elsa Renault