Musée d’Art de Denver
ouverture Fév. 6, 2022
Musée d’Albuquerque
Du 11 juin 2022 au septembre 4, 2022
Musée d’Art de San Antonio
Oct. 14, 2022, à Janv. 8, 2023
Le Musée d’art de Denver (DAM) planifie Traître, Survivant, Icône : L’Héritage de La Malinche, une ouverture d’exposition en février. 6, 2022, que examine l’héritage historique et culturel de La Malinche. À la fois injurié comme un traître et salué comme la mère du Mexique, Malinche est une figure énigmatique dont l’héritage a fait l’objet de controverses, de légendes et d’adulation du 16ème siècle à nos jours.
Alfredo Ramos Martínez, La Malinche (Jeune fille de Yalala, Oaxaca), 1940. Peinture à l’huile sur toile; 50 x 40 1/2 po. (127 x 103 cm). Musée d’art de Phoenix: Achat du musée avec des fonds fournis par les Amis de l’Art mexicain, 1979.86. ©Le projet de recherche Alfredo Ramos Martínez, reproduit avec autorisation.
Fille indigène asservie devenue interprète et traductrice culturelle d’Hernán Cortés, Malinche a joué un rôle central dans l’un des événements les plus importants de l’histoire moderne. Elle était une protagoniste douée sur le plan linguistique qui a joué un rôle clé dans les transactions, les négociations et les conflits entre les populations espagnoles et autochtones du Mexique qui ont eu un impact sur le cours de la politique mondiale pour les siècles à venir. De manière significative, en tant que mère du premier-né de Cortés, elle est devenue l’ancêtre symbolique d’une nation mexicaine moderne, construite à la fois sur l’héritage indigène et espagnol.
Tandis que Malinche a fait l’objet de nombreuses publications historiques et œuvres d’art, Traître, Survivant, Icône est la première exposition muséale à présenter une exploration visuelle complète de l’impact durable de Malinche sur les communautés vivant des deux côtés de la frontière américano-mexicaine. Cinq cents ans après sa mort, son image et son héritage restent pertinents pour les conversations sur l’autonomisation des femmes, l’indigénité et l’identité nationale à travers les Amériques. Traître, Survivant, Icône établira et examinera son importance symbolique et la manière dont les artistes, les érudits et les militants se sont appropriés son image à travers le temps pour interpréter et exprimer leurs propres expériences et programmes du 16ème siècle à nos jours.
Organisée par le DAM et co-organisée par Victoria I. Lyall, Jan et Frederick Mayer Conservatrice de l’Art des Amériques anciennes au DAM, et la conservatrice indépendante Terezita Romo, avec Matthew H. Robb, conservateur en chef au Fowler Museum, UCLA, Traître, Survivant, Icône sera visible dans la galerie de la famille Gallagher au niveau 1 du bâtiment Hamilton du musée à partir de février. du 6 mai 2022 au 8 mai 2022. Il se rendra ensuite au musée d’Albuquerque, où il sera visible du 11 juin 2022 au septembre. 4, 2022; et au Musée d’art de San Antonio à partir d’octobre. 14, 2022, à Janv. 8, 2023. L’exposition a été rendue possible en partie grâce à une importante subvention du National Endowment for the Humanities.
« Pendant cinq siècles, Malinche est resté une figure controversée, vénérée et injuriée des deux côtés de la frontière entre le Mexique et les États-Unis », a déclaré Lyall. « C’est une figure historique sur laquelle il existe très peu de documentation factuelle et biographique. En examinant et en présentant l’héritage de Malinche du 16ème siècle à nos jours, nous espérons éclairer l’image multiforme d’une femme incapable de partager sa propre histoire, permettant aux visiteurs de se forger leurs propres impressions sur qui elle était et les luttes auxquelles elle a été confrontée. »
Avec 68 œuvres créées par 38 artistes du Mexique, de France et des États-Unis., Traître, Survivant, Icône présente des perspectives du 16ème siècle à nos jours, avec deux nouvelles commandes — une carte de la vie de Malinche par Sandy Rodriguez, artiste de Chicana basée à Los Angeles, et une interprétation du 21ème siècle de la tenue vestimentaire de Malinche par la créatrice de mode mexicaine Carla Fernández – qui sera révélée lors de l’ouverture de l’exposition au BARRAGE en 2022. Deux œuvres de la collection du BARRAGE seront exposées ainsi que d’importants prêts d’institutions et de collectionneurs privés. Les prêteurs américains comprennent le Brooklyn Museum, le Blanton Museum, le Metropolitan Museum of Art et le Phoenix Museum of Art. Les prêteurs mexicains comprennent le Museo Soumaya, le Museo Nacional de Antropología, le Museo del Calendario Mexicano et la Galería de Arte Mexicano.
L’exposition commence par une vidéo pour présenter Malinche et établir les contextes historiques, culturels, chronologiques et géographiques derrière l’invasion des Espagnols et la chute de l’Empire aztèque. L’exposition sera organisée thématiquement en cinq sections: La Lengua / L’Interprète, La Indígena / La Femme Indigène, La Madre de Mestizaje / La Mère d’une race mixte, La Traidora / Le Traître et « Chicana » / Revendications contemporaines.
La première section, La Lengua, examine le rôle historique connu de Malinche en tant que traducteur et interprète. Parlant couramment le nahuatl et les langues mayas, elle a habilement exploité ses dons linguistiques pour survivre, apprenant l’espagnol et devenant rapidement indispensable à Cortés après qu’elle lui eut été donnée comme adolescente asservie après son atterrissage dans la région. Section L’Indigène établira des signifiants visuels de l’indigénité et des rôles que les normes racialisées de beauté ont joué dans la formation du Mexique moderne. Portrait lumineux d’une jeune femme autochtone en 1940 d’Alfredo Ramos Martinez intitulé La Malinche (Jeune fille de Yalala, Oaxaca) ancrera cette section, explorant la myriade de façons dont les artistes ont représenté l’indigénité au cours des siècles. La peinture à grande échelle de Ramos Martinez représentant Malinche et son regard indéfectible oblige le spectateur à s’engager avec elle.
Section La Mère de Mestizaje présentera Malinche comme la mère perçue de l’identité métisse hybride du Mexique post-Conquête. La Traidora examine les perceptions de sa prétendue trahison ou trahison culturelle et ethnique en coopérant avec les envahisseurs espagnols. Cette section présentera la peinture d’Antonio Ruíz, Le vent de la Malinche. L’énormité et la complexité de l’histoire contenues dans la peinture bijou de Ruíz sont symboliques des nombreuses allégories associées à La Malinche. Ruíz transforme le corps de Malinche en un lieu de contestation et de colonisation, assimilé au site de Cholula, entièrement décimé par Cortés, et peut-être au Mexique lui-même, envahi par l’Espagne, pendant qu’elle dort. La beauté éclatante de cette œuvre à connotation sombre souligne la relation complexe que le Mexique contemporain entretient encore avec Malinche.
La dernière section de l’exposition, Chicana : Les Revendications Contemporaines, porte l’histoire de Malinche aux 20e et 21e siècles, lorsque les écrivains, les créatifs et les artistes ont commencé à se réapproprier Malinche en tant que survivant et source d’inspiration pour les artistes Chicana et Mexicana. Dans cette section, Malinche Tenía Sus Razones par Cecilia Concepción Alvarez utilise l’image de Malinche pour explorer les questions d’autodétermination, d’auto-représentation et de spiritualité féminine. Cette œuvre explore la complexité de l’histoire de Malinche et demande au spectateur de se rappeler qu’elle n’avait guère le choix, mais qu’elle a survécu et a tiré le meilleur parti de sa situation périlleuse. Dans ce tableau, Malinche regarde le spectateur avec des larmes coulant sur son visage. Derrière elle, les scènes d’abus créent un pont puissant entre cette femme et d’autres femmes de couleur qui ont subi des abus et des traumatismes. Une zone de réponse interactive connectée à la section Chicana clôturera l’exposition, soulignant le lien unique et important entre cette présentation et la culture Chicano à Denver, l’un des épicentres du mouvement Chicano et de l’art Chicano aux États-Unis.
Parce qu’il n’y a aucune trace de l’histoire de Malinche dans sa propre voix, ni même de son vrai nom, Traître, Survivant, Icône vise à examiner les conditions qui ont conduit à l’appropriation et à l’adaptation de son image aux fins de la promulgation d’identités culturelles et politiques. Cette exposition examinera la myriade d’itérations pour développer une compréhension de Malinche et des significations et des rôles qui lui ont été imposés de sa vie à l’instant présent.
« Traître, Survivant, Icône fournira un aperçu de la personnalité de Malinche, y compris sa centralité dans l’histoire mexicaine et la façon dont son histoire résonne dans notre contexte culturel actuel ”, a déclaré Christoph Heinrich, Frederick et Jan Mayer Directeur du Denver Art Museum. « Notre exposition entièrement bilingue présente l’histoire généralement inconnue et complexe de Malinche au public contemporain à travers le travail d’artistes à travers des siècles et des cultures, éclairant des thèmes d’identité, de féminité et d’agence qui ont conservé une pertinence à travers le temps. »
La position de Malinche en tant que femme ayant un accès privilégié aux structures à prédominance masculine du pouvoir politique des deux côtés de la Conquête soulève des questions sur le rôle des femmes dans la société d’alors et d’aujourd’hui. En tant qu’Autochtone, sa participation et sa facilitation l’impliquent comme complice, à tort ou à raison, de l’assujettissement de son propre peuple, faisant surgir des questions de race et d’identité qui font écho dans la société contemporaine.
« En tant que figure embrassée par les écrivains et les artistes Chicana », a noté Terezita Romo, « Malinche fait l’objet d’un récit qui a été recadré et récemment revigoré pour refléter un féminisme Chicana qui résiste aux interprétations dominées par les hommes de sa vie et de sa signification. »
L’exposition timely offre également un moment de réflexion sur la pertinence des idées d’agence et d’identité qui marquent l’histoire de Malinche aujourd’hui.
Le DAM est fier de s’associer à l’Université du Colorado à Denver sur un élément interactif spécial au sein de l’exposition qui permettra aux visiteurs d’explorer numériquement via un écran tactile la tapisserie Tillett de 100 pieds de long récemment acquise par le Musée représentant la campagne de 36 mois de Cortés. Le DAM a noué des partenariats supplémentaires avec des organisations artistiques et communautaires pour des programmes en galerie et d’autres programmes publics, notamment l’Université de Denver.
Comme la première exposition à explorer le sujet visuellement, Traître, Survivant, Icône sera accompagné d’un catalogue entièrement illustré qui explorera en profondeur le contexte et l’histoire de Malinche et suivra les sections de l’exposition tout en approfondissant les idées thématiques. Parmi les auteurs contributeurs figurent Terezita Romo, Victoria I. Lyall et Jesse Laird Ortega, Camilla Townsend, Alicia Gaspar de Alba, Charlene Villaseñor Black, Sandra Messinger Cypess, Luis Vargas-Santiago, Ines Hernández-Ávila, Lisa Sousa, Emmanuel Ortega et Karen Cordero Reiman. Le catalogue, publié par Yale University Press, sera disponible dans la boutique du Denver Art Museum et via sa boutique en ligne.
Traître, Survivant, Icône sera inclus dans l’entrée générale au musée, qui est gratuite tous les jours pour les jeunes de 18 ans et moins ainsi que pour les membres du musée. Lors de l’ouverture, veuillez consulter le site Web du musée à l’adresse suivante: denverartmuseum.org pour les dernières politiques et procédures de billetterie du musée. Ceux qui partagent du contenu sur les médias sociaux sont encouragés à utiliser #MalincheatDAM.
