Dialogues avec Picasso. La Collection 2020-2023

RAMEUR, UN CHEF-D’ŒUVRE CUBISTE DE PICASSO DE 1910, EST MAINTENANT EXPOSÉ EN TANT QU’ŒUVRE INVITÉE AU MUSEO PICASSO MÁLAGA

• La peinture cubiste rameur, une huile sur toile de la collection du Musée des Beaux-Arts de Houston, a été peinte par Pablo Picasso à Cadaqués en 1910. En tant qu’œuvre invitée, elle peut être vue dans la salle II du Museo Picasso Málaga jusqu’en mai dans le cadre de l’exposition Dialogues avec Picasso. La Collection 2020-2023.

• rameur dernière visite en Europe il y a plus de trente ans lors de son exposition à l’Öffentliche Kunstsammlung de Bâle en 1989.

Il s’agit de la sixième transformation des salles d’exposition du Palacio de Buenavista depuis l’ouverture du musée en 2003. Il y a actuellement 120 œuvres exposées, avec des points forts tels que la sculpture cubiste Verre d’Absinthe (1914), ou le retour du tableau Susanna et les Anciens (1955), et même une tapisserie basée sur le Les Demoiselles d’Avignon. Le matériel numérique et éducatif sont également des caractéristiques particulièrement importantes. Tout cela grâce aux négociations qui ont eu lieu pour ratifier l’accord entre la Consejería de Cultura y Patrimonio de la Junta de Andalucía et la FABA, qui a été renouvelé pour trois années supplémentaires, au cours desquelles un total de 162 œuvres de Picasso s’ajouteront aux 233 œuvres que MPM détient dans sa propre collection.

La nouvelle disposition de la collection permanente est le résultat des efforts combinés du personnel professionnel du Museo Picasso Málaga et du FABA, et de la collaboration du conservateur associé invité Pepe Karmel, Professeur agrégé d’histoire de l’art à l’Université de New York.

En actualisant périodiquement, et donc en révisant, ses collection permanente, Museo Picasso Málaga suit en quelque sorte les traces de Picasso lui-même, qui a constamment innové avec son art tout au long de sa vie. Avec sa mise en page thématique et chronologique, ce nouveau récit d’exposition au Palacio de Buenavista permettra aux visiteurs d’acquérir une connaissance plus approfondie de la carrière artistique de Pablo Picasso en regroupant ses œuvres de manière à les aider à comprendre ses processus artistiques.

La nouvelle disposition des salles d’exposition doit ses caractéristiques uniques à une sélection de 162 œuvres prêtées par FABA, dont certaines n’ont jamais été montrées auparavant à Málaga, et à une disposition scénographique innovante dans les espaces du musée. Ce renouvellement comprend des œuvres actuellement détenues par le musée et d’autres qui reviennent après avoir été exposées ici auparavant, soit dans la collection permanente, soit dans des expositions temporaires. Il y a 44 peintures, 49 dessins, 40 œuvres graphiques, 10 sculptures, 17 céramiques, 1 tapisserie et 1 plaque de linogravure. Avec les 233 œuvres appartenant au Museo Picasso Málaga et ces 162 de la Fundación Almine y Bernard Ruiz – Picasso para el Arte (FABA), la collection détiendra presque quatre cents œuvres de Pablo Picasso, datant de 1894 à 1972, dont 120 seront exposées au Palacio de Buenavista.

En plus de cela, Les Trois Grâces (1923), une grande toile qui nous montre Picasso dans sa plus classique et monumentale, restera encore trois ans en MPM, avec l’emblématique bronze Tête de Taureau (1942), réalisé à partir du guidon et de la selle d’un vélo, ainsi que d’autres œuvres d’art.  Avec le reste des pièces exposées, toutes ces œuvres construisent une histoire qui commence avec les années de formation de Picasso et se poursuit à travers les périodes les plus représentatives de la carrière de l’artiste.

Apprendre à connaître Picasso

Pour la présentation de l’exposition, le commissaire associé Pepe Karmel, qui a conçu le concept de l’exposition, a expliqué son point de vue comme suit: « Le défi de montrer l’œuvre de Pablo Picasso est de rendre justice à son étonnante diversité tout en démontrant l’unité et la cohérence de son travail. En quelques années, Picasso est passé du drame et de la tendresse des périodes Bleue et Rose à l’expérience cérébrale du cubisme. Après la Première Guerre mondiale, il a inventé une nouvelle forme moderne de classicisme. Dans les années 1920 et 30, il fait des allers-retours entre cubisme, classicisme et surréalisme. Après la Seconde Guerre mondiale, il invente de nouveaux styles pour lesquels les historiens de l’art n’ont toujours pas trouvé de noms. Il est surtout connu comme peintre mais fut aussi le plus grand sculpteur du XXe siècle. Et le plus grand graveur.

Pour aider le visiteur à faire connaissance avec Picasso, Karmel a eu l’idée d’exposer son travail « en petits groupes de tableaux et de sculptures connexes. Chaque groupe se concentre sur un sujet traditionnel tel que le corps humain, le portrait ou la nature morte. Une pièce est un « bestiaire », avec des peintures et des sculptures de taureaux, d’oiseaux et de chats. Il y a aussi une riche sélection de ses dessins narratifs, certains illustrant la comédie de débauche Lysistrata d’Aristophane, d’autres racontant le mythe du Minotaure.”

La nouvelle mise en page commence au rez-de-chaussée, présentant le visiteur à l’artiste lui-même à travers des photographies et des textes biographiques, puis passe à une série de Femmes et Hommes, avec des portraits datant de 1894 à 1906, puis un autre sur Cubisme : corps, avec des travaux de 1906 à 1914. Puis Cubisme : natures mortes, avec des œuvres de 1911 à 1922, est montré dans la même pièce que la sélection Classicisme Moderne, datant de 1922-1923. La visite se poursuit Mannequins, Baigneuses et Femmes Provocantes, avec des travaux de 1927 à 1933, et la section Métamorphose et Abstraction, de la période 1927-1932.

À l’étage supérieur de la galerie, l’exposition se poursuit avec Le Minotaure et Autres Monstres, qui contient une sélection d’œuvres de 1928 à 1938, et Regards Implacables, avec des portraits peints entre 1934 et 1939. L’Anatomie de la Terreur, avec des œuvres datant de 1936 à 1948, et Le Visage de la Guerre, le Visage de la Paix, de 1944 à 1950, contiennent des œuvres de cette période convulsive. Ensuite, nous passons au Bestiaire, avec des représentations d’animaux datant de 1941 à 1960, et le Paysages Charnels de 1944 à 1971. Avec Picasso désormais installé dans le sud de la France, Retour en Méditerranée rassemble des œuvres de 1948 à 1960, et conduit à la salle contenant Regards Familiers, portraits peints entre 1962 et 1965, avant de se terminer par L’Enfant Sage, avec des œuvres de 1970 à 1972 – juste un an avant sa mort. Tout au long de l’exposition, des dessins et des écrans tactiles ont été installés afin que le visiteur puisse découvrir le reste de la série. En effet, les œuvres sont exposées en rotation à des fins de conservation et pour pouvoir renouveler périodiquement l’exposition,

Catalogue et programme pédagogique

Avant l’été, et pour coïncider avec la nouvelle mise en page, le Museo Picasso Málaga présentera un catalogue entièrement illustré avec des essais de Pepe Karmel, Professeur agrégé d’Histoire de l’Art à l’Université de New York, États-Unis; Michael C. FitzGerald, Professeur des Beaux-Arts et Directeur du programme d’histoire de l’Art au Trinity College, Hartford, Connecticut, États-Unis.; et Salvador Haro, doyen de la Faculté des Beaux-Arts de l’Université de Málaga, entre autres.

Un certain nombre d’activités culturelles ont été programmées tout au long des mois d’été, pour aider à stimuler la scène artistique locale et offrir aux citoyens de Málaga un espace confortable pour profiter de la diversité artistique et culturelle de la ville. Des ateliers d’été en plein air pour les enfants ont également été conçus afin qu’ils puissent explorer certaines des techniques d’art avec lesquelles Picasso a travaillé. Le programme comprendra des activités culturelles et éducatives qui auront lieu vers la fin de l’année. Pour plus d’informations, veuillez consulter le site Web: www.museopicassomalaga.org

Pablo Picasso vu par Roberto Otero

Tout au long de l’été, il y aura également une exposition d’environ 70 photographies du Archives de Roberto Otero, ainsi qu’une sélection de livres illustrés par Pablo Picasso. Les photos et les livres appartiennent à la collection du Museo Picasso Málaga.

Roberto Otero (Trenque Lauquen, Buenos Aires, 1931 – Palma de Majorque, 2004) est l’un des principaux photographes à avoir continuellement pris des photos personnelles de Pablo Picasso au cours des dernières années de sa vie, dans sa maison de Mougins dans le Sud de la France. Occupé dans son atelier, en compagnie de son épouse Jacqueline Roque, assistant à une corrida, contemplant son travail The Les images transmettent l’atmosphère de la maison de l’artiste, un lieu où il a également reçu la visite de ses amis et connaissances.

Ces photographies seront présentées à côté d’une sélection de livres illustrés par Pablo Picasso qui témoignent de l’amour de l’artiste pour les livres et de son rapport particulier à l’écrit. Ces publications de courte durée ont chacune leurs propres caractéristiques et ont rarement été montrées en public. Avec eux, le Museo Picasso Málaga expose et met en valeur une partie de ses fonds qui n’est pas souvent exposée, mais qui constitue néanmoins une grande partie de la collection permanente.