L’exposition EY: Cézanne

Tate Modern

5 Octobre 2022 – 12 mars 2023

Paul Cézanne. Le Panier de pommes, v. 1893. L’Institut d’art de Chicago, Collection commémorative Helen Birch Bartlett.

À l’automne 2022, la Tate Modern présentera une exposition unique en son genre de peintures, aquarelles et dessins de Paul Cézanne (1839-1906). Surnommé le  » plus grand d’entre nous tous” par Claude Monet, Cézanne reste une figure charnière de la peinture moderne qui a permis à des générations d’artistes d’enfreindre les règles. Créées dans un monde en rapide accélération, ses œuvres se concentrent sur le local et le quotidien, en se concentrant sur les expériences personnelles de l’artiste pour donner un sens au chaos et à l’incertitude de la vie moderne.

L’exposition EY: Cézanne rassemblera environ 80 œuvres soigneusement sélectionnées provenant de collections en Europe, en Asie, en Amérique du Nord et du Sud, offrant au public britannique leur première occasion en plus de 25 d’explorer l’étendue de la carrière de Cézanne. Il présentera des exemples clés de ses natures mortes emblématiques, des paysages provençaux, des portraits et des scènes de baigneurs, dont plus de 20 œuvres jamais vues au Royaume-Uni auparavant telles que Le Panier de Pommes c. 1893 (L’Institut d’art de Chicago), Mont Sainte-Victoire 1902-06 (Musée d’art de Philadelphie) et Nature Morte avec Pot de Lait, Melon et Sucrier 1900-06 (collection privée). De nouvelles recherches sur les couleurs, les compositions et les techniques utilisées dans ces œuvres révéleront comment l’approche audacieuse de l’artiste a défié les conventions et d’une manière qui continue d’influencer les peintres qui travaillent aujourd’hui.

Les visiteurs de la Tate Modern découvriront les événements, les lieux et les relations qui ont façonné la vie et l’œuvre de Cézanne. L’exposition racontera l’histoire d’un jeune peintre ambitieux de la ville méridionale d’Aix-en-Provence, déterminé à réussir en tant qu’artiste dans la métropole parisienne dans les années 1860, mais constamment rejeté par l’establishment artistique. Il révélera comment il s’est lié d’amitié avec Camille Pissarro et s’est associé aux impressionnistes dans les années 1870, mais s’est rapidement éloigné de leur cercle et de la scène artistique parisienne pour tracer sa propre voie, retournant dans sa Provence natale dans la poursuite incessante de son propre style radical.

L’exposition retracera le développement artistique de Cézanne à partir des premières peintures réalisées dans la vingtaine telles que le portrait saisissant Scipion 1866-8 (Museu de Arte de São Paulo) à travers des œuvres achevées dans les derniers mois de sa vie comme Homme Assis 1905-6 (Musée Thyssen-Bornemisza, Madrid). 

Les points forts comprendront une salle de peintures exceptionnelles représentant la montagne calcaire Sainte-Victoire, retraçant l’évolution dramatique de son style à travers ce motif unique. Une autre galerie réunira plusieurs magnifiques exemples de peintures de baigneurs de Cézanne, un sujet de toute une vie pour l’artiste, y compris le Musée des beaux-arts du Canada Baigneur 1894-1905, l’une de ses peintures les plus grandes et les plus célèbres créées dans la dernière étape de sa carrière.

Alors que Cézanne est souvent mythifié comme une figure solitaire, l’exposition mettra en lumière les relations centrales à sa vie, en particulier sa femme Marie-Hortense Fiquet et leur fils Paul, immortalisé dans des peintures telles que Madame Cézanne dans un Fauteuil Rouge c. 1877 (Musée des Beaux-Arts, Boston) 

et Portrait du Fils de l’Artiste 1881-2 (Musée de l’Orangerie, Paris). Il examinera la relation intense de Cézanne avec son ami d’enfance Émile Zola et révélera comment des pairs tels que Monet et Pissarro ont été parmi les premiers à apprécier sa vision unique. De nombreux grands artistes ont même collectionné les œuvres de Cézanne, dont les propriétaires précédents comprenaient Paul Gauguin, Pablo Picasso, Henri Matisse et Henry Moore. Le catalogue de l’exposition présentera des essais récemment commandés par des artistes contemporains, dont Kerry James Marshall, Lubaina Himid et Phyllida Barlow, témoignant de l’héritage continu de Cézanne en tant que figure inspirante pour les artistes d’aujourd’hui.

L’exposition EY: Cezannil est organisé par la Tate Modern et l’Art Institute de Chicago. Il est organisé par Natalia Sidlina, Conservatrice, Art International, Tate Modern, Gloria Groom, Présidente et David et Mary Winton, Conservateur, Peinture et Sculpture d’Europe, Caitlin Haskell, Gary C. et Frances Comer, Conservateur, Moderne et Contemporain, Art Institute of Chicago et Michael Raymond, Conservateur adjoint, Art International, Tate Modern.

Image

Paul Cézanne Nature Morte aux Pommes 1893–1894. Le Musée J Paul Getty 

Paul Cézanne Baigneur 1874-5. Le Metropolitan Museum of Art, New York, Legs de Joan Whitney Payson, 1975

Paul Cézanne Baigneur c.1894-1905. Présenté par la National Gallery, acheté avec une subvention spéciale et l’aide de la Fondation Max Rayne, 1964

Paul Cézanne baigneur 1885. Collection Lillie P. Bliss. Acc. aucun.: 1.1934.  New York, Musée d’Art Moderne (MoMA). © 2022. Image numérique, Musée d’Art Moderne, New York / Scala, Florence
Paul Cézanne Homme Assis 1905-6 © Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid


Paul Cézanne Sous-Bois 1894. Musée d’art du comté de Los Angeles, Fonds de la Fondation Wallis à la mémoire de Hal B. Wallis

Paul Cézanne Mont Sainte-Victoire 1902-6. Musée d’Art de Philadelphie. Don d’Helen Tyson Madère, 1977, 

Author: Elsa Renault